Band
FESTIVAL-KÜNSTLER
Freitag, 21. Juni
Muse del Diavolo (ITA)
Die Musen des Teufels entstanden aus dem Bedürfnis heraus, die im Laufe der Jahrhunderte verlorenen alten Melodien wiederherzustellen und zum Klingen zu bringen, mit dem Ziel, die Verbindung zur Natur und zum Urinstinkt des Menschen wiederzuerwecken, einen Instinkt, der mit dem Aufkommen des Mittelalters geschwächt wurde und zerquetscht, bis hin zur Verbotenheit und Dämonisierung.
Dieser Dämon, der Teufel, den die Band in ihrem Namen trägt, zusammen mit seinem Heilmittel: der Muse. Mit „Musa“ meinen sie die CornaMusa: ein Instrument, das, anders als Sie vielleicht denken, seine Wurzeln im Herzen der italienischen Halbinsel hat, in einer alten und ursprünglichen Zeit. Mit den italienischen Musen und ihren Trommeln erwecken sie jene Klänge wieder zum Leben, die als verflucht und verboten gelten, aber in der Lage sind, den Magen zu ergreifen und in eine andere Dimension zu katapultieren. Ihre Musik ist die Kulisse für einen provokanten und mitreißenden Tanz, der hypnotisiert und überwältigt und das Gefängnis der Moderne vergessen lässt. In der Bühnenformation werden sie zur „Taberna“. Nach dem Erfolg von 2023 kehren sie nach Triest zurück.
Freitag, 21. Juni
The Celtic Tramps (F)
Die Celtic Tramps sind eine Band aus abtrünnigen Musikern, die bereit sind, Sie wie in alten Zeiten zum Tanzen zu bringen, geboren aus dem Bedürfnis zu fliehen, zu neuen Ufern aufzubrechen und ihr Wissen wieder zu vereinen, während sie sich eine Reise in die Freiheit vorstellen.
Auf ihrer Fahrt zwischen Lothringen und Irland arrangieren sie die Grundlagen der Popmusik, um eine belebende Darbietung zu liefern. Ihre Musik ist mitreißend und kraftvoll, so dass jeder an der Freude am Teilen teilhaben kann. Ihre Lieder haben die Macht, Straßenecken, alte Häfen, verrauchte Pubs, Bars und verschiedene Veranstaltungshallen zu erobern, die neue Folk-Vibes brauchen.
Zum ersten Mal in Italien, exklusiv für Triest und Triskell.
Samstag, 22. Juni
Gnoss (SCO)
Der charakteristische Sound von Gnoss ist ein reichhaltiges Geflecht akustischer Schichten; Außergewöhnliche Musikalität, tiefe traditionelle Wurzeln und zeitgenössischer Kompositionsstil vereinen sich zu charaktervollen Liedern und Melodien.
Dreimal für die „Triple Scots Trad Awards“ nominiert, hat sich die Band dank der Triple Scots Trad Music Awards eine Fangemeinde aufgebaut, die Band hat sich dank der Hitze, die sie bei ihren Live-Shows ausstrahlten, eine Fangemeinde aufgebaut. Frisch von einer kürzlichen Australien-Tournee nahmen sie mehrere Male in Schottland am berühmten „Celtic Connections“-Festival in Glasgow teil, das immer ausverkauft war.
Im Jahr 2023 hoch geschätzt, werden sie den ersten Samstagabend gewinnen, um erneut das Publikum zu erobern.
Gens d'Ys (ITA)
Gens d’Ys ist seit 30 Jahren der irische Tanz in Italien, seit diesem fernen Jahr 1993, als eine Gruppe von Freunden in der Provinz Varese beschloss, Reel, Jig und Hornpipe zu lernen. Engagement, Technik, ein bisschen Verrücktheit, aber vor allem eine überwältigende Leidenschaft für Irland und die keltischen Länder haben sie Generation für Generation dazu gebracht, in allen Ecken Italiens zu tanzen, mit Kursen aller Niveaus in 30 italienischen Städten. Ihre Workshops für keltische Tänze garantieren allen Spaß, auch denen, die noch nie einen Schritt gewagt haben. Die aktuelle Tanzkompanie der Akademie präsentiert ein Repertoire verschiedener Stile des irischen Tanzes: von den leichten und schwebenden Slip Jigs bis zu den rhythmischen Choreografien, die im Einklang mit den "heavy" Schuhen, den Vorläufern der Steptanzschuhe, getanzt werden, alles unterbrochen von häufigen Kostümwechseln. In der Tradition der Musicals Riverdance und Lord of The Dance, über Fusion, Highland-Tänze und sogar Flamenco, wird Gens d'Ys Sie auf eine Reise durch den irischen Tanz mitnehmen: Ihre Füße werden nicht stillhalten können!
Sonntag, 23. Juni
Arthuan Rebis (ITA)
Arthuan Rebis (Alessandro Arturo Cucurnia), Diplom-Musiker, ist Komponist, Multiinstrumentalist, Harfenist, Autor, Tontechniker und internationaler Konzertkünstler. Gelehrter der musikalischen und spirituellen Traditionen des Ostens und Westens. Er tritt in verschiedenen musikalischen Kontexten und als Solist auf und hat mit verschiedenen Projekten mehr als 1000 Auftritte in Italien und im Ausland (Deutschland, Frankreich, Österreich, Dänemark, Schweiz, Kroatien, Spanien, Belgien, Holland, Katar, Tschechische Republik, USA) gesammelt , Finnland, Estland). Seine musikalische Ausbildung zeichnet sich durch das Studium und die Ausübung räumlich und zeitlich weit entfernter Musikstile aus, die von nordischem und bardischem Folk bis hin zu orientalischen Traditionen (Indien, China, Mongolei...), von archaischer bis mittelalterlicher und neoklassischer Musik bis hin zu reichen Prog-Folk, Pagan/Fantasy-Folk, Darker Wave, visionäres Songwriting und experimentellere Kontaminationen. Zu den Instrumenten, die er spielt, gehören: Keltische Harfe, Nyckelharpa, Esraj, Hulusi, Bouzouki, Gitarren, Flöten, Dudelsäcke, Percussion, Santur und Keyboards. Wie Arthuan Rebis tritt er solo oder im Duo auf. 2023 erschien sein viertes Soloalbum „Canti di Helughèa“ (Black Widow Records), auf dem der Lord Byron der düsteren Folk-Rock-Musik zu Gast war: Paul Roland. Das Album begleitet den Fantasy-Roman von Arthuan „Helughèa – Il Racconto di una Stella Foglia“ (Eterea Edizioni), der im Turiner Salon und im Wonderland (Rai 4) präsentiert wurde. Er kehrt als Duo zum Triskell zurück , um das Publikum in der Nacht der Brände von San Giovanni zu verzaubern .
Sonntag, 23. Juni
In Vino Veritas (ITA)
IN VINO VERITAS ist die Pagan Medieval Folk-Band, die seit 2010 auf den großen mittelalterlichen, keltischen, Folk-, heidnischen und alternativen Musikfestivals auftritt und Hunderte von Auftritten in verschiedenen europäischen Ländern, von Kroatien bis zur Tschechischen Republik, von der Bretagne bis Frankreich, gesammelt hat , von Deutschland nach Österreich, von der Schweiz nach Belgien, nach Dänemark und so weiter. Die ersten Jahre der Tätigkeit der Gruppe waren geprägt von intensiven Studien und umfangreichen Forschungen in philologischen Bereichen, die sich vor allem auf mittelalterliche und keltische Musik bezogen. Anschließend beginnen die Musiker, ihren eigenen Sound nach und nach zu verunreinigen, indem sie sich auf den spezifischen und vielfältigen Hintergrund der einzelnen Mitglieder stützen, bis sie eine eigenartige Identität hervorbringen, die in der Lage ist, Trance-Rhythmen, luftige Melodien, nordische Klänge und warme Folk-Rock-Harmonien zu mischen. Nach dem Erfolg der Bestiarium-Maskenschau in den letzten Jahren ändert IN VINO VERITAS sein Erscheinungsbild und präsentiert 2019 Grimorium Magi, inspiriert von heidnischen Traditionen und mittelalterlichen Hexenkulten, keltischer Magie, Gotik und Wasserspeier-Ästhetik. Der Sound der Band entwickelt sich so weiter zu einer gleichermaßen archaischen wie modernen Note, die den Instrumenten und Mythen der Vergangenheit eine neue Stimme und neuen Zauber verleiht. Mit ihren wunderschönen Bühnenkostümen aus dem mittelalterlichen Bestiarium kehren sie zum Triskell zurück.
Montag, 24. Juni
To Loo Loose (ITA)
To Loo Loose wurden bereits 1995 in Triest gegründet. Der Name der Band leitet sich vom Wort „Tululù“ ab, was im Triester Dialekt „dummer und dummer Mensch“ bedeutet. Sie nehmen seit seinem Debüt am Triskell Celtic Festival teil und bieten als eines der ersten in Italien eine faszinierende Mischung aus Liedern der keltischen Tradition und authentischen Rockarrangements. Tatsächlich genießen sie es, die kräftigen Klänge von Bass, Schlagzeug und E-Gitarren auf die populären Lieder Irlands, Schottlands und der Bretagne zu übertragen, gekonnt ausgeführt von den gängigsten Instrumenten in irischen Pubs (Banjo, Violine und Gitarre), von Cajun bis hin zu Blues, von Reggae bis Rap, von Balladen bis zu wilden Rhythmen balkanischen Ursprungs, die Lieder erschaffen, die in jeder Hinsicht originell und einzigartig sind, alle mit einer Meisterschaft gesungen, die nur an Vielseitigkeit übertrifft.
Sie spielen mit dem Ziel, den Zuhörer in die eindrucksvollen Länder des grünen Irlands zu entführen, sind aber fest in unserem Territorium verankert, um das Publikum mit einem guten Pint Bier zu unterhalten.
Der Abend, der dem Thema „Raum für lokale Gruppen“ gewidmet ist, ist ganz für sie.
25. und 26. Dienstag und Mittwoch
AlmaKanta (ITA)
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AlmaKanta traf sich 2016 für ein Folk-Projekt, das aus verschiedenen musikalischen Erfahrungen stammt, darunter Trip-Hop, Rock und Renaissance-Musik. Sie beginnen eine musikalische und persönliche Partnerschaft und bieten keltisches und mystisches Repertoire mit traumhaften und esoterischen Klängen zwischen Akustik und Elektronik an. Sie spielen mit der keltischen Harfe, Keyboards, Mondtambour und ethnischen Instrumenten.
Francesca Valentina Salcioli, auf der keltischen Harfe, ist Lehrerin für Kunsttherapie und künstlerische Therapie und tritt auch als Solistin unter dem Pseudonym Frina auf.
Für „Raum für lokale Gruppen“ eröffnet AlmaKanta an zwei Abenden.
Dienstag, 25. Juni
John Falko (ITA)
John Falko ist ein italienischer Autor und Sänger, der in den 1990er Jahren im Pressebüro des Sanremo Festivals arbeitete. Anschließend arbeitete er hinter den Kulissen berühmter italienischer und ausländischer Musiker, von Vasco Rossi über Ligabue bis Santana. Nach einigen Jahren kam er 2001 mit der Lythium-Gruppe nach Sanremo und erhielt den Kritikerpreis, während er sich dem Schauspielstudium widmete. Tatsächlich war er Co-Star im Film „Taxi“, der 18 internationale und nationale Auszeichnungen erhielt. Seine Solokarriere begann 2011 mit dem Album „Shoot Your Enemy“. John Falko ist außerdem unabhängiger Radiomoderator und Fernsehmoderator von Musikformaten auf Kanal 17 des italienischen Fernsehens. In der Zwischenzeit veröffentlichte er ein Tribute-Album für den verstorbenen Singer-Songwriter Mark Lanegan. Bis heute hat er sich einem ehrgeizigen Projekt verschrieben: alte traditionelle Gebete im Zusammenhang mit den acht Sabbaten des keltischen Kalenders im Pagan Rock Folk-Stil zu vertonen, auf YouTube und Spotify zahlreiche Hörer und Aufrufe zu erzielen, und mit diesem Projekt mit dem Titel „Irish Prayer“ präsentiert sich zum ersten Mal in Triest, beim Triskell-Festival.
26. und 27. Juni Mittwoch und Donnerstag
Fabula (DE)
Fabula. Triskells beliebteste Band kehrt mit neuer Besetzung und einem fünften Element am Schlagzeug zurück.
Deutsche Band aus Sachsen, gegründet 1995. Der daraus resultierende Sound erzeugt eine starke musikalische Wirkung. Sie treten bei historischen Nachstellungen des Mittelalters, in Burgen, auf Festen und bei traditionellen Folklorefesten auf. Sie unterscheiden sich von anderen mittelalterlichen Gruppen durch die keltischen, schottischen und bretonischen Einflüsse, die sie in ihre musikalischen Werke einbringen, und das daraus resultierende Ergebnis ist absolut charakteristisch. Bereichert wird das alles durch den Klang der kraftvollen mittelalterlichen Dudelsäcke und donnernden Trommeln, ein Klang, der mit traditionellen Melodien und den persönlichen Adaptionen der Gruppe vermischt wird, zu einem Ergebnis, das spannend und modern zugleich ist. Fabula!
27. Juni Donnerstag
Tempus ( CZ )
Tempus ist eine Musikgruppe aus Brünn, die Weltmusik mit Rockelementen spielt, inspiriert von mittelalterlichen Melodien. Unter der Leitung der charismatischen Sängerin Linda Ravenna sind sie seit siebzehn Jahren in der Musikszene aktiv. Die Gruppe spielt derzeit in einer siebenköpfigen Besetzung, bestehend aus professionellen Musikern, die auch Erfahrung in Projekten anderer Genres haben. Die Instrumentierung ist unkonventionell und abwechslungsreich und kombiniert moderne Musikinstrumente mit Nachbildungen mittelalterlicher Instrumente. Das Ergebnis sind fesselnde Lieder mit fantasievollen Arrangements und eleganter Interpretation. Die melodischen Linien von Nyckelharpa, Flöte, Violine und Hackbrett werden mit frei klingenden E-Gitarren-Motiven verflochten, gefärbt von Bass und Schlagzeug. Die Songs haben eine sehr dynamische Struktur, die auf dem Kontrast zwischen Linda Ravennas zarter Stimme und den raffinierten und aufwändigen Instrumentalparts basiert. Zum ersten Mal in Italien, exklusiv für Triest und Triskell.
Freitag, 28. Juni
Sheeban ( PL )
Die Musik der Sheeban Celtic Band kann nicht als traditionell definiert werden. Die von der Band dargebotenen Kompositionen basieren auf den schönsten irischen und schottischen Melodien, wobei hier und da Zitate aus Filmmusik miteinander verwoben sind. Die Band ist hauptsächlich von keltischer Musik inspiriert, in vielen Stücken herrscht jedoch Rock-Atmosphäre und die Leidenschaft für die Gitarre Die Gruppe besteht aus drei charmanten Mädchen und drei ebenso charmanten Rackern. Sie verwenden traditionelle Volksinstrumente: Violine, Bodhran, Gitarren, schottische Dudelsäcke, Flöte, Bouzouki, mit der rhythmischen Unterstützung von Bass- und Schlaginstrumenten.
Banshee ist ein Wesen aus der irischen Mythologie, das Tod und Unglück ankündigt, und durch die Integration dieser Mythologie erschafft die Band den Charakter von Sheeban, im Gegensatz zur Banshee, einem Begriff, der Leben, Freude und Glück ankündigt. Zum ersten Mal in Italien und exklusiv für Triest und Triskell.
28. und 29. Juni Freitag und Samstag
Irdorath ( BLR )
Endlich, nach drei Jahren des Wartens, kommt Irdorath in Triest an! Die Irdorath Fantasy-Folk Band spielt an der Grenze zwischen mittelalterlichen, ethnischen, heidnischen, gotischen und Weltmusikstilen mit belarussischen Nuancen und slawischen Akzenten. Irdorath hat umfangreiche Auftrittserfahrung gesammelt und nahm an großen Festivals wie dem Wacken Open Air, dem Wave Gothic Treffen, Wild Mint (dem größten Weltmusikfestival in Russland) sowie kleineren Mittelalter-, Ethno-, Metal- und Pagan-Festivals in ganz Europa teil. Hunderte von Konzerten spielen. Irdorath erschafft seine eigene musikalische Welt: edel und wild, düster und aufregend, voller Legenden mit slawischen Einflüssen und Anklängen an Mittelalter und Volksphantasie. Nach zwei Jahren erzwungener Schließung genießen sie endlich die Freiheit und Freude, auf Festivalbühnen in Europa auftreten zu können. Sie erwachen aus der Dunkelheit, die sie der Musik beraubte, und schließlich, nach drei Verschiebungen, nehmen sie zum ersten Mal in Triest im Triskell mit zwei Konzerten teil: am späten Abend des 28. Juni und zur Hauptsendezeit am 29.!
Aus Weißrussland: Irdorath Fantasy Band!
Samstag, 29. Juni
Leier ( PL )
LYRRE ist eine polnische Neo-Mittelalter-Metal-Band aus Krakau, die von der ehemaligen Eluveitie-Drehleierspielerin Michalina Malisz (Drehleier, Gesang) und ihrem Ehemann Piotr Martusiński (Gitarre) gegründet wurde. Die Vision der Band entstand im Jahr 2020. Zwei Jahre später, nachdem Michalina die Reihen der legendären Schweizer Folk-Metal-Band verlassen hatte und Miłosz Buśka (Bass) und Tomasz Młóciński (Schlagzeug) hinzukamen, erschienen die ersten Singles mit dem Kreativität des Quartetts wurden veröffentlicht. Die Musik von LYRRE verbindet den organischen Klang der Drehleier mit Metal- und Elektronik-Inspirationen in Form von reich arrangierten Produktionen. Modernes Songwriting und die Zusammenarbeit mit Künstlern wie Noah Sebastian von Bad Omens (als Co-Produzent) und Lasse Lammert (Mixing und Mastering) verliehen dem ersten Album der Band „Not All Who Dream Are Asleep“ (heute digital veröffentlicht) einen Hauch von Frische Luft in der polnischen Rockszene.
Die Band verwandelt diese Elemente in eine melancholische, aber dennoch erhebende und majestätische Aura, die für Fans von Symphonic, Folk und Atmosphärischem Metal eine frische Brise bedeutet.
Sonntag, 30. Juni
The Groggy Dogs (E)
Die in Sevilla ansässige Band The Groggy Dogs verbindet Punk, Metal und Ska mit Seemannsliedern und traditionellen keltischen Melodien und ergibt so einen kraftvollen, lustigen Sound, der zum Tanzen und Feiern mit ein paar Krügen Grog einlädt. Die Idee entstand im April 2020, einen Monat nach der Ausgangssperre aufgrund der Covid-19-Krise. Nachdem Mauro (The Cap'n, Gesang und Gitarre) mehrere keltische Musikprojekte durchlaufen hatte, wollte er mit der Idee fortfahren, traditionelle keltische Melodien aufzugreifen und ihnen einen kraftvolleren Klang zu verleihen. Da er ein großer Fan alter traditioneller Seelieder ist, hielt er es für eine gute Idee, einige davon zu nehmen und sie dem Mix aus Punk Metal und Ska hinzuzufügen. Grog o'Clock ist das erste Album von The Groggy Dogs und wurde am 9. April 2021 veröffentlicht. Zum ersten Mal in Italien beim XXIII. Triskell-Festival zu Gast, kehren sie mit neuer Begeisterung für einen explosiven Abschluss zurück, eine perfekte Kombination zum Feiern , tanzen und den Rumkeller leeren.
Die Groggy Dogs